Küstentheater

Jahrmarkt-Nussknacker

Moderne und Tradition – das ist Kunst auf höchstem Niveau

Das Wybrzeże-Theater ist seit Jahren ein Theatervorzeigeobjekt Pommerns, eines der größten und interessantesten polnischen Theater und nach der im Herbst 2023 abgeschlossenen Renovierung ein Theater mit einer der modernsten Bühnen Europas. Adam Orzechowski, General- und künstlerischer Leiter des Wybrzeże-Theaters, der diese Position seit 2006 innehat, hat nicht nur die Verantwortung für die künstlerische Gestaltung des Theaters, sondern auch für die Verbesserung der theatralischen Substanz selbst übernommen. Auf seine Initiative hin wurden alle vier Bühnen gebaut bzw. umgebaut, wodurch die Qualität des Theaters nicht nur durch seine künstlerischen Erfolge, sondern auch durch seine im Land einzigartige hochwertige Theaterinfrastruktur unter Beweis gestellt wird.

Das Teatr Wybrzeże ist ein Zeichen künstlerischer Qualität und gleichzeitig eine dynamisch arbeitende Institution, die den Bewohnern der Dreistadt und der Umgebung Zugang zu Theaterkunst auf höchstem Niveau bietet. Seit fünfzehn Spielzeiten präsentiert das Teatr Wybrzeże seine Aufführungen erfolgreich die Sommerbühne in Pruszcz Gdański, wo die Aufführungen damals von über hunderttausend Zuschauern verfolgt wurden. Im vergangenen Sommer lockten sechzehn Theaterabende und Familiennachmittage fast siebzehntausend Zuschauer an. Dank eines Zuschusses der Gemeinde Pruszcz Gdański reist das Wybrzeże-Theater mit seinem künstlerischen Angebot regelmäßig außerhalb der Dreistadt, und die in der Kulturfabrik versammelten Zuschauer können sich die Aufführungen von Wybrzeże kostenlos ansehen, was dem Theater bei der Erfüllung seiner missionarischen Funktion erheblich hilft.

Adam Orzechowski hat als künstlerischer Leiter im Laufe der Jahre sein eigenes Modell für die Verwaltung des Theaterrepertoires entwickelt. Es umfasst künstlerisch anspruchsvolle Stücke, gleichzeitig schreckt das Theater aber auch vor anspruchsvollen Vorschlägen aus dem sogenannten mittleren Repertoire nicht zurück. Es umfasst Dramen und Komödien bekannter und anerkannter Schöpfer (Arthur Muller, Oscar Wilde, Yasmina Reza, Howard Barker, Thomas Bernhard), aber auch Aufführungen basierend auf Schauspielimprovisationen (Beautiful Zośka), Musikdarbietungen (Karmaniola, Wsopotowieci) und Märchen Märchen für Kinder (Enchanted Beauty, The Rogues of Fox Witalis, The Golden Key) oder Adaptionen von Romanen (Insensitivity, Chronicle of Accidents). Liebesgeschichten).

W sezonie 2024/25:

Aufführungen

Titel

+ k

Zuschauer

Vorstellungen im Dezember:

Z MIŁOŚCI

Alan Ayckbourn

Regie: Radosław B. Maciąg

Co jesteśmy w stanie zrobić z miłości? Odpowiedzią na to pytanie może być tragikomedia o relacjach przyjacielskich, które kończą się tam, gdzie wkracza silniejsze uczucie.

Barbara i Nikki znają się ze szkoły. Dawno się nie widziały, ale ich przyjaźń przetrwała próbę czasu. Czy przetrwa spotkanie z partnerem Nikki oraz tajemniczym listonoszem, który mieszka obok Barbary? Relacja przyjaciółek zostanie zweryfikowana przez niespodziewaną miłość, która zburzy dotychczasowy porządek.

Według autora sztuki dla miłości jesteśmy w stanie robić same najgorsze rzeczy, w tym zdradzać najbliższych przyjaciół i niszczyć wszystko dokoła siebie, a mimo to o samej miłości mówimy ciągle jak najlepiej.

O czym więc mówimy, kiedy mówimy o miłości? Przekonajcie się sami.

29, 30 listopada 2025
2, 3, 5, 6, 7, 28, 30, 31 grudnia 2025

Scena Kameralna w Sopocie

RESET

Alma De Groen,

reżyseria: Anna Gryszkówna

Kiedyś były bliskimi koleżankami z uczelni. Potem każda poszła swoją drogą, bliskie niegdyś więzi osłabły. Dziś, po latach, spotykają się by wesprzeć świeżą wdowę, a przy okazji zdać relację ze swoich potyczek z losem i z mężczyznami. Szczególnie tym jednym, który odcisnął piętno na życiu każdej z nich. Co zyskały, co straciły, jak bardzo życie w orbicie drugiego człowieka wpłynęło na ich własny los. Wszystkie zostały obdarzone wolną wolą, moralnością, uczuciami i empatią. Czy z nich skorzystały? Co pozostaje, jeśli całkowicie i wbrew rozsądkowi poświęcasz swoje życie dla kogoś? Cztery fantastyczne kobiety w obliczu utraty sensu życia podejmują ryzykowną grę, ujawniając skrywane dotąd tajemnice narażają się na utratę czegoś więcej niż dotychczasowego status quo. Czy było warto?

11, 12, 13 grudnia 2025

NOSFERATU – PREMIERA

Alan Ayckbourn

Scenariusz (na motywach filmu Friedricha Wilhelma Murnaua)

reżyseria: Mariusz Grzegorz

I znowu młody agent nieruchomości będzie musiał na jakiś czas wyjechać w służbową podróż do Transylwanii. I znowu zostawi w domu swoją młodą żonę pełną złych przeczuć, by odwiedzić zamek hrabiego Orloka, mimo że nikt z mieszkańców okolicznych miejscowości nie zechce mu w tym towarzyszyć. I znowu jego młode życie dostanie się w ręce wampira spragnionego ludzkiej krwi. I po raz kolejny wampir i człowiek staną razem w wąskim przesmyku pomiędzy ciemnością nocy a światłem poranka…

I w ten oto sposób wielki traktat o odwiecznej walce Dobra ze Złem w atrakcyjnej formie kultowego horroru à la Friedrich Murnau, ożyje. Tym razem na Dużej Scenie Teatru Wybrzeże w interpretacji i autorskim ujęciu Mariusza Grzegorzka.

Aby żyć, wampir potrzebuje kolejnych ofiar, ale by mógł żyć mit wampira, my potrzebujemy kolejnych realizacji „Nosferatu…” Pojedźcie z nami do naszej Transylwanii… Premiera już w grudniu!

12, 13, 14, 17, 20, 21 grudnia

Duża Scena

FAUST

Johann Wolfgang von Goethe

Regie: Radek Stępień

FAUST Goethego od wieków uważany jest za arcydramat, dzieło kultury najwyższej, poruszające zagadnienia tak odległe od życia współczesnego człowieka, jak odległy może być tylko Bóg od swojego stworzenia. Patrząc jednak z ukosa, możemy dostrzec w FAUŚCIE problemy człowieka każdych czasów i dylematy, które dziś uderzają nawet bardziej niż przed dwustu laty. Czym jest pakt z szatanem, kiedy Bóg dawno umarł, a społeczeństwo zawiodło na wszystkich polach? Jaką cenę można zapłacić za wyjście z depresyjnego letargu, w który wprowadziła nas długa bezczynność i jeszcze dłuższa beznadzieja? Czy powinienem być człowiekiem, jakim chcę być, czy raczej człowiekiem, jakim chce mi się być? FAUST to człowiek taki, jak każdy z nas - zmęczony staraniami, które do niczego nie prowadzą i wypełnianiem wymogów społecznych, które nie pozwalają doznać satysfakcji z życia pełną piersią. A kto z nas oparłby się pokusie, by udzielono mu „części tej siły, co złego pragnąc zawsze dobre czyni”?

13, 14, 16, 17 grudnia 2025

Scena Malarnia

EMIGRANTKI

Radosław Paczocha

reżyseria: Elżbieta Depta

EMIGRANTKI pokazują polską emigrację zarobkową z perspektywy ciężko pracujących kobiet, do tego matek wychowujących swoje dzieci na odległość. Dramat ukazuje ich pełną napięć relację pomiędzy sobą, trudne życie codzienne, problemy tożsamościowe, życie na walizkach i poczucie straconego życia osobistego, które próbują odkupić zarabianymi na swoje dzieci pieniędzmi. W niesprzyjających macierzyństwu warunkach są niezwykle heroicznymi matkami, które żyją w poczuciu przegranego macierzyństwa...

18, 19, 20 grudnia 2025

Scena Stara Apteka

PCHŁA SZACHRAJKA

Jan Brzechwa

Regie: Maćko Prusak

Pewna Pchła - znana z nieposkromionej wyobraźni, figlarnego charakteru i zamiłowania do drobnych oszustw – od lat wędruje po świecie. Zwiedzała pałace i więzienia, oszukiwała biednych i bogatych, królów i kominiarzy aż... zawędrowała na deski Teatru Wybrzeże.

„Pchła Szachrajka” to kolejna – po „Szelmostwach Lisa Witalisa” – bajka Jana Brzechwy w naszym repertuarze. Pełna dowcipu i rytmu opowieść o najbardziej znanej oszustce w polskiej literaturze dziecięcej bawi od pokoleń.

Maćko Prusak i Marta Giergielewicz szukają inspiracji w czasach, w których tworzył Brzechwa. W groteskowym, surrealistycznym świecie fikcja miesza się z rzeczywistością międzywojennej kawiarni Cafe Adria, a postacie z wiersza Brzechwy z grupą autentycznych postaci ówczesnej bohemy.

19, 20, 21 grudnia 2025

Scena Kameralna w Sopocie

DZIEWCZYNA, KTÓRA PODEPTAŁA CHLEB

scenariusz i reżyseria: Mariusz Grzegorzek

„Starotestamentowe Las Vegas”, tak o swoim spektaklu mówi jego twórca, Mariusz Grzegorzek, który na przykładzie pewnej wspólnoty chce przyjrzeć się społeczno-obyczajowej rewolucji. Inspirując się wieloma kulturowymi odniesieniami, ten nieco prowokacyjny moralitet, opowiada o zderzeniu starego porządku wartości z nowym światem pozornie nieograniczonych możliwości. Zabawa trwa w najlepsze, ale wiele wskazuje na to, że jej uczestnicy zapomnieli o wcale niemałych potrzebach człowieka, a szczególnie tych o bardziej duchowej proweniencji. Biblijna triada: wiara, nadzieja i miłość wyglądają tu, jak zagubione siostry na karnawałowym balu pełnym ekscentrycznych przebierańców. Pytanie kiedy, z kim, i jak skończy się zabawa w Las Vegas…

27, 28, 30 grudnia 2025

Scena Malarnia

MEMLING, CZYLI HISTORIA KOŃCA ŚWIATA

Spektakl Agaty Dudy Gracz

Wszystkie znaki na niebie i ziemi wskazują, że koniec świata nieodwołalnie się zbliża. Po piętnastowiecznej Europie szaleją dziesiątkujące ludność zarazy, wojna Hanzy z Europą zbiera krwawe żniwo, Turcy najechali Konstantynopol i ciągle im mało, Vlad Palownik w ciągu kilku dni nabił na pal dwadzieścia tysięcy ludzi, na stosie spalono Joannę d’Arc i bez ustanku poszukuje się kolejnych ofiar.

Podczas jednego z procesów czarownic od zmysłów odchodzi malarz Hugo van der Goes, który leczy obecnie swoją „niemoc nerwową” w klasztornym szpitalu w Brugii. Niedługo wcześniej jego konkurent Hans Memling dostał od florenckiego kupca zamówienie na obraz o znamiennym tytule: Sąd Ostateczny. Nadwątlony chorobą Hugo van der Goes zobaczył obraz Memlinga i… doświadczył końca świata. Pytanie, kto zostanie zbawiony, a kogo pochłoną piekielne czeluście w momencie ostatecznej próby nie daje spokojnie spać mieszkańcom piętnastowiecznej Europy, co widać także w dziele Memlinga.

Wariacja sceniczna Agaty Dudy Gracz wokół powstania najsłynniejszego gdańskiego obrazu przenosi nas w czasy Średniowiecza i stawia pytania o siłę sztuki, kondycję artysty i ludzkie lęki, z którymi od wieków próbujemy radzić sobie za sprawą sztuki, religii i… wojny.

31 grudnia 2025

Duża Scena

CIEMNOŚCI KRYJĄ ZIEMIĘ

na podstawie powieści Jerzego Andrzejewskiego

reżyseria: Tomasz Fryz

„Gdybym mógł się modlić, modliłbym się o jego śmierć” - mówi młody dominikanin Diego o Wielkim Inkwizytorze Tomasie Torquemadzie, który właśnie przekracza bramy miasta Villa-Réal. Przepełniony

strachem klasztor staje się miejscem działania przywódcy Świętej Inkwizycji. Miejscem konfrontacji, która odmieni życie każdego z nich.

Adaptacja opublikowanej w 1957 roku powieści Jerzego Andrzejewskiego to laboratorium relacji międzyludzkich, motywacji i pragnień postaci w sytuacjach władzy, hierarchii i przepełniającej wszystko ideologii. Twórcy spektaklu koncentrują się na tym, co w bohaterach małe i intymne, a więc uniwersalne i nam bliskie. W ich interpretacji jest to nie tyle historia o inkwizycji, ile opowieść o codziennym lęku, konformizmie, odwadze, pokusie władzy i buncie.

27, 28, 30 grudnia 2025

Scena Stara Apteka

ZŁOTY KLUCZ

Drehbuch nach den Märchen der Gebrüder Grimm: Marta Giergielewicz

Regie: Maćko Prusak

Peter hat eine Mutter, einen Vater, ein Haus, eine Schneeschaufel und böse Jungs als Nachbarn. Man könnte sagen, dass Piotruś ein gewöhnlicher Junge ist, dessen Leben geordnet, vorhersehbar und ... ein bisschen langweilig ist. Aber Peter hat auch einen exzentrischen Opa, der außergewöhnliche Märchen erzählt, und wenn Opa eine Geschichte erzählt, beginnen seltsame Dinge zu passieren ... Hinter der Mauer hört man den Schrei der vom Schicksal grausam behandelten Prinzessin, hinter ihm ist da In einem verzauberten Wald blitzt eine goldene Gans zwischen den Baumwurzeln auf und bringt ehrlichen Menschen Freude. Und als Opa das erzählt, ändert sich alles, nicht nur der hässliche Frosch wird zum schönen Prinzen, sondern auch Mama, Papa und die unliebsamen Nachbarn werden anders ... Denn ein Märchen hat die Macht, die Welt zu verändern, und Peter und Opa finden es heraus das auf ihrer eigenen Haut.

29, 30 listopada i 6, 7 grudnia 2025

Scena Malarnia

KIM JEST PAN SCHMITT?

Sébastien Thiéry

Regie: Jan Hussakowski

WER IST HERR SCHMITT? ist eine absurde Tragikomödie, deren Handlung in das ruhige, bürgerliche Leben der Hauptfiguren eintaucht und sie in eine verrückte und ungewöhnliche Situation zwingt. Herr Baran und seine Frau versuchen logisch zu erklären, was mit ihnen passiert, und häufen gleichzeitig weitere Lügen an, um sich von der Bedrohung zu distanzieren und weiteren Absurditäten zu entgehen. Die Frage ist nur: Wie lange können Sie sicher sein, dass Sie Recht haben, wenn alle um Sie herum sagen, dass Sie Unrecht haben? Und wie lange kannst du nicht verrückt werden?

4, 6, 7 grudnia 2025

Scena Stara Apteka

WSPÓLNY POKÓJ

Konrad Hetel

Regie: Radek Stępień

Jesteśmy w Gdańsku 1945 roku. Zbliżają się pierwsze święta Bożego Narodzenia od zakończenia wojny. Centrum miasta, prawie doszczętnie zniszczone, przypomina morze ruin, ale na obrzeżach odradza się życie.

To tutaj ściągają kolejne fale życiowych rozbitków z różnych zakątków Polski, by szukać dla siebie miejsca w nowej rzeczywistości. W nadziei, że Gdańsk stanie się ich domem ze wszystkich sił starają się przetrwać trudną powojenną zimę.

Gdańskie mieszkania, opuszczone przez niedawnych niemieckich lokatorów przyjmują kolejnych repatriantów, którzy za resztki ocalonego dobytku kupują prawo do meldunku w zimnych, opustoszałych pokojach. Wspólne życie na tak małej przestrzeni musi prowadzić do nieuniknionych napięć i konfliktów. A jeden pokój może nie pomieścić ich wszystkich...

19, 20, 21 grudnia 2025

Scena Malarni

Wir empfehlen es besonders

BILETY OTWARTE
Kupując na prezent Bilet Otwarty do Teatru Wybrzeże podarujecie najbliższym: opowieści, wrażenia, emocje... a to najlepsze co można otrzymać.


Osoba obdarowana sama wybierze kiedy, i na jaki spektakl zechce go wykorzystać. Bilet Otwarty jest ważny przez rok od daty zakupu na spektakle Teatru Wybrzeże.


Bilet do nabycia w kasach biletowych oraz na stronie internetowej w cenie 150 zł dla dwóch osób i 80 zł dla jednej osoby.


Bilet nie obowiązuje na spektakle gościnne, specjalne oraz premiery.


Do zobaczenia na spektaklach w Teatrze Wybrzeże!
Wird geladen, bitte warten